Ce texte est la version originale avant reliftage marrant par mon vénéré rédac' chef de BD NEWS.
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En creusant la foisonnante production actuelle, on peut appréhender l’histoire du fanzine. Des strates esthétiques superposées pendant plus de 40 ans se nourrissent les unes les autres. Parti de l’underground, peu respectable à l’époque, mais assimilé depuis, le fanzine a récemment gagné ses lettres de noblesse. Différentes approches esthétiques soignées et proches du livre d’artiste lui ont valu plus de reconnaissance.
Mais las de cette esthétique trop propre sur elle les auteurs de fanzine d’aujourd’hui reviennent à une approche un peu plus pourri et mal faite, mais pas trop, car désormais c’est fait exprès. Ça devient un parti pris de produire quelque chose de modeste, de renouer avec l'idée de médium simple, juste pour diffuser ses images, ses bd. Tant mieux, on commençait à tourner en rond dans cet univers beau certes, mais où tout avait tendance à se ressembler.
Quelques exemples de ce style de productions
COMMENT SURVIVRE d’Émilie Gleason
Autoédition - 2 € - Pas beaucoup d'exemplaire - Photocopie noir et blanc
Cette jeune dessinatrice est fan d’Édika, de Vuillemin ou de Johnny Ryan. Elle s’ingénie à faire un humour aussi puéril et décomplexé que ses glorieux ainés. Dans ce fanzine elle distille différents conseils : comment éviter de se faire draguer, comment répondre au agressions culturelles,… Dessin expressif, art du dialogue, situations périlleuses présentées avec humour. Ce cocktail est servi sous une forme cheap, modeste. Pas de chichis, ce fanzine, à l’ancienne, sert juste à diffuser son travail et faire rire les autres.
emiliegleason.com
NATURAL BLUES de Simon Lahure
Autoédition – 2 € - Pas beaucoup d'exemplaire - Impression numérique
Ce fascicule de 4 pages photocopié en noir et blanc est une version moderne du fanzine d’antan un peu mal fait. Ce qui était fait par facilité devient un parti pris esthétique. Il y a je crois une fétichisation de l’objet fanzine dans sa forme la plus pourrie, la plus pure. Les dessins modernes et froids représentent un tableau de bord de voiture. Ce sujet présenté sous cette forme crée une ambiance indéfinie. C’est abscon comme un bon fanzine obscur.
aooooos.tumblr.com
JUSTE UN POÈTE d’André Verlain
Autoédition - Cadeau - Pas beaucoup d'exemplaire - Impression numérique
Un bête A5 sur du papier cheap, une maquette ennuyeuse avec une photo pas terrible en couverture ; l’ensemble est même mal massicoté. Alors, parti pris arty ou manque d’exigence ? On pourrait presque se poser la question. Mais à vrai dire on s’en fout. L’intérêt est ailleurs dans ce recueil de poème écrit par un des gars du collectif Glory owl. Juste quelques vers désuets et drôles sur des sujets inhabituels : Interville, les personnages Disney, les Mars.
Mais question :
Si le but est avant tout l’humour, la poésie est t’elle pour autant toujours au rendez–vous ?
LE FANZINE DU MOIS
LE DIMANCHE LES VOLCANS SONT EN VACANCES de Dans Le Ciel Tout Va Bien
Super Structure - 8 € – Pas assez d'exemplaire - Impression numérique
Super structure est un éditeur belge qui fait un travail expérimental fun et bizarre. Le fanzine éponyme qui est leur activité principale est un des plus beau fleuron de l’édition actuelle.
superstructurestructure.tictail.com
Et comme j’aime me contredire et que tout n’est pas aussi simple voici un fanzine qui a va à l’encontre de ce que je viens d’exposer. Il s’agit d’un recueil de dessins de ciels en feu. Une histoire poétique portée par une narration ténue. Un enchainement simple de paysages qui crée un espace temps contemplatif. Un travail graphique délicat imprimé à la maison avec soin sur un beau papier fin. On échappe au tout venant par une approche sensible et extrêmement personnelle de l’édition ou le soin apporté à l’objet est élevé au rang d’Art.
danslecieltoutvabien.tumblr.com
BONUS
Quelques autres productions plus qu’intéressantes.
CHANTIER EN COURS 1/7
de Roméo Julien et Julie Hascoët – 10 € - 60 ex – Autoédition - Impression Numérique
Roméo est dessinateur, Julie photographe. A partir de photo de chantier prise par Julie, Roméo propose une série de dessins qui s’inspire des structures architecturales enregistrées par la photographe. Il revisite ses compositions photographiques et en donne une version minimale proche de l’abstraction. Cet aller retour entre Photo est dessin qu’on peut faire en feuilletant ce fanzine permets d’appréhender les 2 arts, leur spécificités, leurs différences. La confrontation de 2 univers qui s'enrichissent naturellement.
romeojulien.fr
DÔME
Collectif – FIBD – 25 € - 500 ex – impression Riso
Ce projet a été initié par Stéphane Beaujean directeur artistique du festival d'Angoulême. Ce dernier a demandé à Sammy Stein et Alexis Beauclair, éditeurs de Lagon et Volcan, et à Breakdown Press,très bon éditeur anglais, de produire un revue en riso dans le cadre de l'édition 2016. L’idée étant de faire connaître cette technique d’impression à un public plus large.
Au de là de l’expérience de travailler à la vue de tous qui fut enrichissante pour les participants et les gens qui sont passé voir, que penser du résultat final. Grand format, papier épais, allure chic, mais le contenu est-il à la hauteur de cette forme classieuse. Pour ma part j'ai trouve cette production un peu décevante. Pourquoi ?
Produit dans un contexte particulier avec des contraintes spéciales, notamment de temps, et fruit d’une collaboration avec Breakdown Press pas si féconde qu’on pourrait le penser. Sans doute c’est parce que c’est une commande du festival dans un temps donnés et qu’on leur demande de produire quelque chose d’identique alors que j’ai l’impression que les aspirations d'Alexis Beauclair et Sammy Stein en particulier sont de faire évoluer leur publication au delà de la riso et de proposer quelque chose qui surprenne, qui renouvelle ce qu’il ont déjà fait. Quelque chose de murement réfléchi qui ne peut pas être produit en si peu de temps. Les 2 volumes précédents ( Lagon & Volcan) valaient aussi par leur consistance et par le fait que certains récits se déployaient sur la longueur. Aussi le coté pavé et les approches très variées qui en faisait une publication extrêmement riche. Ce qui sera très certainement le cas dans le prochain numéro au nom qui sera encore différent.
Si la technique du riso commence à lasser sérieusement, il faut reconnaître malgré tout qu’on est en présence de gens qui maitrise la chose. C’est toujours intéressant de voir des gens chevronnés exercés leur art de l’impression. Certes mais il y a là comme un petit air de déjà vu en moins consistant. Des récits trop courts, voir des strips pas terrible. Du coup ça ressemble plus à un catalogue de ce qu’on peut faire. Aussi sans doute parce que les récits proposés sont moins réussis et moins osés sur le plan formel.
On retiendra tout de même quelques Bd excellentes, notamment celle d’Alexis Beauclair (avec du feu) qui m’a le plus étonné. Aussi celle de Sammy Stein qui propose un travail subtil sur la couleur, au service d’une histoire singulière. Aussi le toujours très fort Olivier Schrauwen même si sa bd est un peu terne au niveau des couleurs. Pour finir la double page de Bettina Henni est une des plus belle. Ses recherches formelles sont toujours assez passionnante à suivre.
La mixture entre les desiderata du festival, la sélection des auteurs fait par Lagon/ volcan et Breakdown press produit au final un objet moins cohérent, moins radical, moins portés par une vision singulière. Notamment certains auteurs amenés par Breakdown press( Zoe Taylor, Lando La collaboration Joe Kessler Richar Short ) ne m'ont pas du tout convaincue. La forme elle même plus chic, papier épais + le carton à un coté plus tapageur, plus classique qui surprend moins mais qui est peut être plus à l’image d’un projet au final institutionnel.
Évidemment on attend toujours beaucoup plus de ceux qui montrent la voie. Ce numéro est une sorte à la répétition des 2 précédent opus. Une suite moins inspirée. Mais c’est loin d’être mauvais. Même si ça souffre évidemment de la comparaison avec ses prédécesseurs.
lagonrevue.com
Une intreview des 2 Compères Alexis et Sammy :
ici
LA TRANCE N° 1 – LES SCRUPULES CRÉPUSCULAIRES
de Raphaël Garnier – Lanfill - 8 € - Impression Offset
Un orange Fluo pour mettre en valeur les beaux dessins en noir et blanc du graphiste français Raphaël Garnier pour ce fanzine très moderniste. On reconnaît bien son style minimale et harmonieux. Sont art des formes courbes est toujours impressionnant. Cependant ses images quand elle s’éloigne de leurs fonctions esthétiques liées au graphisme perdent un peu de leur force. On ne peut s’empêcher de penser à Hans Harp, le maître du genre. Ce fanzine reste très réussi, car c’est l’art de l’édition : la juxtaposition de ses image et leur mise en scène qui produit une forme esthétique réussi. On à là une approche de l’édition très maitrisé. Après tout c’est ce qu’on demande à un Fanzine d’essayer des choses en matière d'édition.
raphaelgarnier.com
AUTO !
de Tom Henni – Autoédition – 3 € - impression Riso
Joli papier et belle impression en riso pour cette petite production charmante signé Tom henni, un artiste trop rare : Graphiste doué et très bon dessinateur. Ici c’est Le principe du fanzine au service d’une série de dessin, d’un essai graphique d’un instant, mais qui vaut le coup d’être édité. Tant mieux si c’est fait comme ici avec soin est présenté de manière modeste. La simplicité des moyens est au service de la légèreté du projet. C’est frais et ça sort du lot.
tomhenni.fr
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La plupart de ses productions sont déjà indisponibles. Il fallait vous réveiller avant !
